Лучшие российские традиции в сочетании с сильной хореографической техникой интегрированы в спектакль «Октавия. Трепанация»

Главный фестиваль театрального искусства в Голландии отмечает 70-летний юбилей, центральной темой которого стало понятие демократии. Так определил художественный руководитель фестиваля Р. Макензи (Великобритания, 1957). Выбор г-жи Маккензи бесспорно верен, и соответствует ее ценностям и творческим задачам (среди многочисленных заслуг г-жи Маккензи руководство Шотландской оперой, а также ведение проекта целевой культурной программы Олимпиады в 2012 в Лондоне).

После Амстердама фестиваль перенесется в Париж, музыкальный театр Шатле. Среди множества эффектных постановок особенно выделяется мировая премьера московского Электротеатра Станиславский «Октавия. Трепанация». Это глубокое, сложное произведение было создано творческим союзом художественного руководителя театра, Бориса Юхананова (Москва, 1957), музыкального руководителя Дмитрия Курляндского (Москва, 1976), а также балетмейстером Электротеатра, Андреем Кузнецовым-Вечесловым (Ленинград, 1948). Художник, дизайнер театра Степан Лукьянов, а также художник по костюмам Анастасия Нефедова помогают зрителю понять неоднозначный сценарий, центральной темой которого становится коммунистическое движение XX века.

Действие трагедии «Октавия», центральной темы постановки, происходит в 62 году н.э. во дворце древнеримского императора Нерона и длится три дня, в течение которых император разводится со своей женой Клавдией Октавией и женится на Поппее Сабине. Трагедия написана на латинском языке и авторство традиционно приписывается Сенеке. Кровопролитие, ужасные предзнаменования, мифический пожар в Риме – все это воплощение темы самопожертвования и неизбежности трагедии. Либретто умело соединяет классическое римское произведение и эссе Льва Троцкого о Ленине. Это соединение воплощено в метафоре «очередного побега от тирана и тирании в целом». Нерон, Сенека, Октавия, призрак Агриппины (убитой матери императора Нерона), Троцкий, кариатиды из мрамора, хор китайских воинов, механически танцующие балерины Красной Гвардии Троцкого, как символ московского позднего футуризма.

Хоровое пение и хореографическое исполнение соединяются в похоронной песне, метафорично озаряя слово «демократия», предупреждая манипуляции. В дизайне костюмов улавливаются штрихи творчества легендарного театрального художника, сценографа Большого Симона Вирсаладзе, который оказал влияние на образование и творческую карьеру художника по костюмам. Хореография в постановке демонстрирует ранее подавляемые тенденции эпохи соцреализма. Превосходные исполнители, электроакустический оркестр, а также разнообразие звуковых регистров демонстрируют истинное мастерство.

В центре спектакля буквально голова Ленина, которая открывается и внутри самого черепа предстает купол римского пантеона Агриппы, агора властных манипуляций и политической напряженности. Как же удалось соединять два столь разрозненных сюжета, не только в музыкальной, но и в театральной плоскостях? Ответ кроется в искусстве создания современной оперы, устремленной в рефлексию и эстетическое наслаждение. Следует также отметить, что г-н Кузнецов-Вечеслов, балетмейстер Электротеатра, из семьи великих артистов балета - сын знаменитых артистов Татьяны Вечесловой и Святослава Кузнецова, был дружен с советским балетмейстером Михаилом Барышниковым, который в 1974 стал «невозвращенцем» в Канаде. Это повлекло за собой гонения на Кузнецова-Вечеслова, последующую воинскую службу.

Мировая премьера «Октавия. Трепанация» привносит идею политического компромисса уже в «Новой России», как остаточного явления прошлого, напрямую и косвенно ставшей болью XX века, берущей начало со времен Великой Октябрьской Революции 1917 года и кульминирующая распадом СССР. Годом ранее, в 1989 происходит падение Берлинской стены и объединение Германии. Как раз в 1989 Борис Юхананов впервые осуществляет постановку «Октавия». Композитору Дмитрию Курляндскому на тот момент всего 13 лет (он родился в Москве в 1976 году). Новая версия оперы будет представлена этим летом в театре Олимпико, что находится в Виченце на Севере Италии. Опера адаптирована под особенности сцены, выполненной по проекту Андреа Палладио.